Après une école de graphisme, Amélie Kiritzé-Topor étudie la scénographie à L’ENSATT (1999-2001), années durant lesquelles elle travaille avec H. Vincent au Nouveau Théâtre d’Angers, R. Dubelsky au Théâtre des Amandiers de Nanterre, et crée pour B. Jaques la scénographie de La bonne âme du Setchouan (Brecht) en collaboration avec Perrine Leclere.

Dans un travail axé sur le rapport lieu-objet-langage, elle a d’abord élaboré des espaces pour le théâtre avec S. Mongin-Algan (Thrène – Kermann), E. Massé (Les Bonnes – Genêt). L’aventure lyrique débute alors avec S. Taylor (Don Pasquale – Donizzetti). Elle devient ensuite l’assistante du scénographe Rudy Sabounghi sur les spectacles mis en scène par T. de Peretti (Richard II – Shakespeare, Gengis parmi les Pygmées – Motton, Le Mystère de la rue Rousselet – Labiche ), J.C. Berutti (Les temps difficiles – Bourdet) au Théâtre du Vieux Colombier et D. Pischel (Tosca – Puccini, Opéra de Rouen). Elle l’assiste aussi à la création d’un défilé de mode “hors norme” pour la collection Travelling Light de G. Rozier.

Elle développe aussi de solides collaborations notamment avec Omar Porras (Bolivar, Fragmentos de un sueno – Ospina, L’Éveil du printemps – Wedekind, La grande duchesse de Gerolstein – Offenbach, Roméo et Juliette – Shakespeare, La dame de la mer – Ibsen) et la Cie In Vitro/ MarineMane, (À corps défendant, pièce chorégraphique pour 4 danseurs/acrobates, Atlas, pièce performative pour un danseur et un musicien)

Ses créations se tournent aussi vers la scène lyrique où elle conçoit des scénographies pour V. Vittoz (La petite renarde rusée – Janacèk, La servante maîtresse – Pergolèse, Lundi, Monsieur vous serez riche! – Duhamel, La voix humaine – Poulenc, Cavalleria Rusticana – Mascagni, Viva la mamma – Donizzetti, La fille du régiment – Donizzetti ), pour M. Wasserman (Fidélio – Beethoven,) et pour B. Bénichou (Trouble in Tahiti – Bernstein, L’enfant et les sortilèges – Ravel, L’heure espagnole – Ravel, L’étoile – Chabrier, Brundibar – Krasa, La chauve-souris – Strauss créée à plusieurs reprises entre le Conservatoire de Musique de Lyon, le festival des Folies Lyriques et l’Opéra de Montpellier).

En 2019-20 elle crée les scénographie de : Les Justes – Camus pour Abd Al Malik, au Théâtre du Châtelet, l’opéra baroque Coronis – S. Duron, pour Omar Porras (en collaboration avec Le poème harmonique) au Théâtre/Opéra de Caen (actuellement en tournée en France); ainsi que Le Contes des Contes crée au TKM de Lausanne et enfin, les Poupées, autour de la figure du plasticien M. Nedjar, avec la Cie InVitro/Marine Mane (jeune public actuellement en tournée).

Enfin, elle travaille aussi sur des espaces d’exposition et muséographiques : FACTOREV, La nuit de la récup créative dans le cadre du Voyage à Nantes 2012, Cap Environnement 2007, concept graphique et spatial en collaboration avec Cléo Laigret (Atria de Belfort), et un poémier, sorte de malle poétique et pédagogique pour le Printemps de Poètes (Paris, Orne, 2016)

Enfin, elle enseigne en tant que maître de conférence associé et collabore à l’organisation pédagogique du diplôme dédié à la scénographie à l’École d’Architecture de Nantes.