Stage de médiation culturelle

Préparation aux actions pédagogiques et artistiques de la musique, avec Dorothée Lorthiois
2-4 décembre 2026
Présentation
Cet atelier est ouvert aux chanteur·euses et instrumentistes.
Vous êtes artiste et souhaitez réaliser des interventions d’action artistique pédagogique ou d’Education Artistique et Culturelle auprès de différents publics ?
Avec le développement de l’éducation artistique et culturelle, puis l’élargissement des actions envers les publics des champs sociaux et médicaux, l’artiste doit acquérir des compétences de médiateur culturel à la rencontre de publics les plus variés, ayant chacun des besoins très spécifiques.
Or l’artiste lyrique et les instrumentistes se retrouvent souvent sur le terrain sans formation.
La compagnie lyrique Arcal met en place depuis plus de 40 ans des actions artistiques et culturelles auprès des publics les plus divers : petite enfance (crèches), scolaires (de la maternelle au lycée), universitaires, publics amateurs, publics vulnérables ou empêchés (personnes âgées, hospitalisées, détenues, en situation de handicap, de rue, de migration…).
L’Arcal souhaite aujourd’hui mettre cette expérience, portée depuis de nombreuses années par Dorothée Lorthiois, et complétée depuis 2023 par Marianne Zerah, au service des artistes qui souhaitent être formés pour intervenir sur des projets d’Education Artistique et Culturelle et/ou des Actions artistiques et Culturelles auprès de divers publics.
Ce stage est centré sur une médiation sur le répertoire musical.
L’Arcal étant un Organisme de formation certifié Qualiopi pour les actions de formation, les stages peuvent bénéficier de certains financements de la formation professionnelle selon votre situation. Voir ci-contre.
Plus d’informations sont à retrouver dans la fiche programme.
Dernière mise à jour le 15 octobre 2026
Formulaire d’inscription – médiation 2026
Fiche déroulé Médiation 2026Fichier PDF – 51 Ko
Règlement intérieur 2026Fichier PDF – 196 Ko
Encadrement
Équipe artistique
Dorothée Lorthiois, soprano (en savoir +)
Marianne Zerah, enseignante, conseillère pédagogique EAC
Antoine Rogge, responsable des actions artistiques de l’Arcal
Biographie des encadrants
Dorothée Lorthiois, soprano
Chanteuse, comédienne et pédagogue reconnue depuis 2005, Dorothée Lorthiois est une artiste avec une formation diverses et complètes. Elle commence par une Licence de Musique à l’UFR lettres et sciences humaines de Reims. Ensuite en Chant elle est diplômée du CNR de Reims (Prix) puis du CNSM de Paris (DFS, Perfectionnement et musique de chambre) et elle se perfectionne aussi dans le Lied et la Mélodie auprès Ruben Lifschitz à L’Abbaye de Royaumont.
En Pédagogie du chant elle est certifiée Estill Figure Proficiency (en français puis en anglais) et suit actuellement la formation pour devenir Estill Master Trainer permettant d’approfondir ses connaissances sur le rapport entre la physiologie de la voix et les différents styles vocaux.
En théâtre, elle s’est formée en art dramatique auprès notamment de Georges Werler. Artiste et pédagogue complète, elle s’est formée et continue de se former en Dance, Claquettes, Sophrologie, Communication Non Violente, Tipi (méthode de régulation émotionnelle), Préparation mentale….
Sur scène elle débute en incarnant le rôle d’Eurydice dans Orphée aux Enfers d’Offenbach sous La direction d’Alain Altinoglu. Depuis, Artiste éclectique, elle a chanté de nombreux rôles très différents et à participer à différentes formes de projet allant de l’opéra dans sa forme traditionnelle tel que le Couronnement de Poppée de MONTEVERDI (Vertu et Drusilla), Don Giovanni de Mozart (Donna Anna), Carmen de BIZET (Micaëla), Traviata de Verdi (Violetta) à des formes plus atypique tel que des comédies musicales du début du siècle Gosse de riche de Yvain (Colette), des spectacles pour enfant Jeanne et la chambre à airs de Quenel, des spectacles de théâtre inconnu à cette adresse de Kressman-Taylor (Grisèle), des spectacles de cabaret Les Années Folles. Sa formation au Lied et la mélodie l’amène a donner aussi de nombreux récitals depuis 2005. Elle a chanté dans des prestigieux endroits tel que l’Opéra Garnier, le Théâtre des Champs-Élysées… accompagné par l’Orchestre National de France, le Freiburger Barockorchester… sous la direction de Kurt Masur, d’Enrique Mazzola, de David Reiland… et mise en scène notamment par Christophe Rauck, Mariame Clément, Pierre-Emmanuel Rousseau .
En tant que Pédagogue Dorothée a commencé a donné des cours de chant dès 2000, elle a fait de nombreux remplacements, principalement au conservatoire de Bobigny, Reims, Romainville, donné et organisé de nombreux stages pour Olorime, Les chantres de Saint Hilaire, Opéra Stage et le Bateau Atelier (stage d’été de solistes et de chœurs, stage de préparation aux concours et aux auditions, cours en ligne…). Elle a été invitée à être Jury pour les concours d’Entrée au CNSM de Paris en 2022. Et en 2023, ses connaissances en musique, pédagogie et coordination de projet l’a mené à être Directrice par intérim du conservatoire de Garges les Gonesse pour le lancement du nouveau pôle culturel Le Cube Garges.
Passionnée par la transmission auprès de tous les publics, Dorothée Lorthiois a plus de 20 ans d’expérience dans la médiation culturelle. Elle a fait de nombreuses actions artistiques, porté et coordonné de nombreux projets de résidences artistiques (en scolaire, maison de retraite, prison, hôpital, maison de quartier, soin palliatif, centre psychiatrique, maison d’accueil de Sans Abris, Foyer d’Accueil Médicalisé, Centre Alzheimer…) pour de nombreuses compagnies comme l’ARCAL, la Péniche opéra, les Paladins, la Grande fugue, l’Opéra de Reims, Olorime, la scène nationale du Trident à Cherbourg, Les Frivolités parisiennes… Ce qui l’a mené a fondé en 2015 la compagnie Olorime lui permettant de créer des projets artistiques dans une perspective d’action culturelle ouverte à tous.
Public visé
Artistes lyriques et instrumentistes, professionnels ou en fin d’études professionnelles.
Durée et modalité d’organisation
En inter
Durée : 3 jours, 18h de cours
Horaires : 10h-13h, 14h-17h
Organisation : en présentiel, dans les locaux de l’Arcal
Dates : 2, 3, 4 décembre 2026
Taille du groupe : Entre 6 et 15 chanteur.se.s et instrumentistes
Lieux :
La formation a lieu dans les locaux de l’Arcal, au 87 rue des Pyrénées 75020 Paris.
Effectif plancher/plafond :
La formation a lieu avec un minimum de 6 et un maximum de 15 stagiaires en présentiel.
Accessibilité & prise en compte des situations de handicap :
Nos formations sont ouvertes aux personnes en situation de handicap et différents aménagements peuvent être envisagés en fonction des lieux de dispense des cours. Afin d’échanger sur vos besoins, contactez-nous au moment de votre inscription.
Contact handicap : arcal@arcal-lyrique.fr
Pré requis et conditions d’accès à la formation :
- Chanteurs & instrumentistes: Technique musicale acquise ; technique instrumentale ou vocale acquise ; aptitude à l’interprétation ; première expérience de l’interprétation devant un public. Intérêt pour le champ de la médiation culturelle, avec ou sans expérience dans ce domaine. Artistes professionnels, ou en fin d’études professionnelles. Diplôme d’enseignement supérieur souhaité mais non obligatoire.
Compétence(s) visée(s)/Objectifs opérationnels :
- A la fin du stage, le.la stagiaire sera capable de connaître les étapes et les principes nécessaires pour une action de médiation culturelle réussie :
- 1. Connaître les principes de l’éloquence pour capter l’attention d’un auditoire
- 2. Utiliser une méthode pour construire son intervention en s’adaptant aux besoins d’apprentissage particuliers de chaque public dans une dynamique de groupe
- 3. Appliquer ces connaissances à la médiation autour d’une œuvre, d’un spectacle, d’une pratique artistique et culturelle
Les objectifs pédagogiques, tarifs , modalités de paiement et d’évaluation seront à retrouver dans la fiche programme à télécharger.
Déroulé / contenu de la formation
Jour 1 :
10h-10h30 : Accueil des bénéficiaires, présentation et tour de table
10h30-11h : Exercices de cohésion de groupe
11h-13h : Construire sa propre éloquence et comment capter l’attention de son auditoire
14h-17h : Présentation de son instrument sous forme d’atelier pratique.
Passages individuels par participant·e et feedbacks de la formatrice et des autres participant·e·s.
Jour 2 :
10h-10h30 : Training collectif
10h30-13h : Le travail de groupe et comment travailler avec les différentes typologies de groupe (ehpad, prison, les tout petits, crèche, etc…)
14h-17h : Comment présenter une œuvre ? Organisation des rythmes et du timing .
Jour 3 :
10h-10h30 : Training collectif
10h30-13h : Comment mettre en œuvre un projet EAC ?
14h-16h30 : Mise en pratique : la création d’un projet
16h30-17h : Conclusion sur les apprentissages par (re)formulation, debrief collectif et bilan des évaluations
Ce planning-type peut être adapté en fonction des besoins de la formation et des intervenants.
Référents pédagogiques et encadrement Arcal :
Dorothée Lorthiois, formatrice et référente pédagogique du stage
Marianne Zerah, enseignante, conseillère pédagogique EAC
Antoine Rogge, chargé de l’action artistique et de la communication de l’Arcal
Catherine Kollen, directrice de l’Arcal
Luc Lièvre, administrateur général de l’Arcal – référent administratif
audition@arcal-lyrique.fr
Contact handicap Arcal :
arcal@arcal-lyrique.fr
Modalités d’inscription et admission
L’inscription du stagiaire sera considérée comme recevable à réception :
– du formulaire d’inscription rempli en ligne, incluant l’acceptation des CGV et RI
En cas de nombreuses candidatures, il pourra être procéder à un entretien en ligne avec le candidat.
L’admission est notifiée au stagiaire par email, accompagnée du devis et du contrat de formation professionnelle. L’inscription est réputée ferme et définitive lorsque le stagiaire renvoie, par tout moyen, le contrat signé (transmission électronique, courrier). Aucune somme ne peut être exigée du stagiaire avant l’expiration d’un délai de rétractation de 10 jours.
Tarif et prises en charges
Voir le détail dans les CGV (Conditions Générales de Ventes) en téléchargement ci-contre
Frais d’inscription : 100 €
Frais pédagogiques : 750 €
Prise en charge des frais pédagogiques de formation possible par un organisme extérieur selon votre situation (voir plus bas le détail des démarches) :
-auprès de l’AFDAS : dépôt sur son espace MyAfdas du devis du stage et d’une lettre de motivation au plus tard le 30 octobre 2026.
-auprès d’Opera Off
-auprès de France Travail
-auprès de votre employeur dans le cas d’un poste non intermittent (CDD, CDI, vacation ou titulaire de la fonction publique)
Le.la stagiaire informe l’Arcal du résultat de sa démarche.
Sans prise en charge de frais par un organisme extérieur, le.la stagiaire s’acquitte lui-même directement auprès de l’Arcal de l’ensemble des frais de formation et d’inscription.
Pour toute information : audition@arcal-lyrique.fr
En cas de changement majeur dans le programme prévisionnel de la formation (répertoire étudié, modification des intervenants, durée totale), le stagiaire en sera informé dans délais par email.
Délai d’accès : en moyenne 1,5 mois.
Fiche programme (extraits)
La totalité de la fiche programme est à télécharger ci-contre.
Moyens et méthodes mobilisés
Méthodes pédagogiques
Méthodes employées de façon différenciée selon les apprentissages :
– Méthode active : Les stagiaires participent activement à leur apprentissage (ateliers, études de cas, jeux de rôles, mises en situation).
– Méthode démonstrative : Le formateur montre une procédure ou un savoir-faire que les stagiaires reproduisent ensuite
-Méthode participative : Les stagiaires interagissent entre eux ou avec le formateur, souvent dans le cadre de travaux de groupe ou de brainstorming.
– Méthode expositive : Le formateur transmet directement les savoirs via un cours magistral, une présentation orale ou un exposé.
Les 4 méthodes seront utilisée par les formateurs : 30% théorique, 20% d’étude de cas, 50% de pratique.
Le déroulé du stage sera détaillé dans la Fiche Programme et envoyé.
Méthodes mobilisées
* Modalités pédagogiques :
40% théorique, 60% pratique ;
Méthodes avec des exemples et mises en pratique (approche complémentaire)
Exercices pratiques ou ateliers (approche majoritaire)
Travaux en groupe ou en binôme (approche complémentaire)
* Moyens et outils utilisés :
Outils techniques spécifiques à la formation (pianos, clavecins, pupitres, haut-parleurs, écrans, caméras…). Supports écrits (partitions, livrets).
Supports numériques (présentations PowerPoint, ressources documentaires, écoute ou visualisation d’enregistrements).
Modalités pédagogiques
La session de 3 jours est organisée en présentiel et en groupe. Les cours sont dispensés en français.
Assiduité & engagement
Il est attendu une assiduité continue et un engagement des Stagiaires dans la formation.
Cet engagement sera rappelé à chaque moment – clé de la formation, ainsi que dans les échanges. Les participants signent une feuille d’émargement par demi-journée.
Adaptation aux besoin des stagiaires
Le stagiaire exprime ses motivations et souhaits dans sa candidature.
Un questionnaire d’auto-positionnement est demandé au Stagiaire en début de stage et transmis au Formateur.
Une présentation des objectifs de chaque stagiaire est organisé avec le Formateur au début du stage.
Les exercices sont adaptés au parcours et besoins de chaque stagiaire.
Evaluation et sanctions à l’issue de la formation
Evaluation :
Évaluation diagnostique (avant la formation) :
Objectif : Identifier le niveau initial des Stagiaires et leurs besoins.
Outils : Motivation et objectifs dans la candidature, éventuels entretiens individuels, questionnaire d’auto-positionnement.
Évaluation formative (pendant et à la fin des séances de formation) :
Objectif : Vérifier que les Stagiaires intègrent progressivement les notions et compétences.
Outils : exercices pratiques, jeux de rôles, mises en situation.
Pendant les séances de formation, les exercices proposés en passage individuel ou collectif permettent aux formateurs d’apprécier la prise de conscience, la pratique, l’aptitude et le degré de maîtrise des objectifs en termes de compétence acquise, en cours d’acquisition, ou non encore acquise.
A la fin de chaque séance et de chaque jour, le Formateur demande un feed-back pour évaluer ce qui doit être encore approfondi.
Évaluation sommative (à la fin de la formation) :
Objectif : Mesurer les compétences et savoirs acquis à la fin de la formation.
Outils : Evaluation en fin de session
Le Formateur remplit un questionnaire d’évaluation à la fin de la session, dont une synthèse est remise au Stagiaire.
Questionnaires :
Questionnaire d’impact (post-formation) :
Objectif : Mesurer l’impact de la formation sur l’activité professionnelle ou personnelle du stagiaire à moyen/long terme.
Outils : Questionnaires de satisfaction à froid et d’impact
Questionnaires de satisfaction :
Le Stagiaire remplit une fiche de satisfaction à chaud afin d’évaluer les acquis de la formation d’un point de vue artistique, pédagogique et matériel.
Le Stagiaire remplit une fiche de satisfaction « à froid » après la fin de la formation, pour vérifier la cohérence de l’apprentissage, les enseignements durables et les éventuelles retombées sur la vie professionnelles.
Sanctions à l’issue de la formation :
A l’issue de la formation, l’Organisme de Formation remet au Stagiaire :
-une attestation de fin de formation mentionnant l’intitulé de la formation, les objectifs pédagogiques, la nature et la durée de l’action et les résultats de l’évaluation des acquis de la formation (compétences acquises).
-un certificat de réalisation de formation
Dans le cas d’une prise en charge partielle ou totale par un OPCO ou tout autre organisme financeur de la formation, l’Organisme de Formation lui fait parvenir un certificat de réalisation justifiant que la formation a bien été réalisée, accompagné des feuilles d’émargement du Stagiaire et de la facture.
Modalités et délai d’accès à la formation (processus d’admission)
Toutes les candidatures suivent un processus d’admission qui relève de la seule décision de l’Organisme de formation. Délai d’accès : 4 à 6 semaines entre le dépôt de la candidature et le 1er jour du cycle de formation annuel.
Les étapes sont les suivantes :
Candidature en ligne
Toutes les candidatures doivent se faire en ligne pour une bonne gestion du processus.
La candidature sera considérée comme recevable à réception du formulaire d’inscription rempli en ligne.
Lien direct : formulaire d’inscription
Remplir le formulaire le plus tôt possible. Les réponses seront envoyées au fur et à mesure des inscriptions.
Date maximum pour assurer une prise en charge AFDAS : inscription avant la date limite du 28/10/2026 à minuit (envoi du devis le 29/10, dépôt AFDAS par le candidat le 30/10).
Pour un paiement personnel des frais de formation et d’inscription, possibilité de s’inscrire après cette date, dans la limite des places disponibles.
Pour être complet et recevable, le formulaire d’inscription doit comprendre :
– le dossier artistique rempli (instrument/tessiture, CV et/ou biographie, photo, court texte indiquant vos motivations)
– le dossier administratif (coordonnées, informations administratives)
– l’acceptation du Règlement Intérieur et des CGV
En cas de problème informatique pour finaliser le formulaire, contacter l’équipe : audition@arcal-lyrique.fr
Examen du dossier
Le dossier est examiné par le jury.
En cas de nombreuses candidatures, il pourra être procéder à un entretien en ligne avec le candidat.
Une réponse est envoyée par e-mail.
Réponse & démarches éventuelles de prise en charge de la formation
L’admission est notifiée au stagiaire par email, accompagnée du devis et du contrat de formation professionnelle. L’inscription est réputée ferme et définitive lorsque le stagiaire renvoie, par tout moyen, le contrat signé (transmission électronique, courrier). Aucune somme ne peut être exigée du stagiaire avant l’expiration d’un délai de rétractation de 10 jours.
Démarches à entamer pour la prise en charge des frais pédagogiques de formation :
En cas de possibilité de prise en charge des frais de formation par un organisme extérieur, il convient d’en avertir l’Arcal (audition@arcal-lyrique.fr) puis de procéder aux démarches le plus rapidement possible :
-auprès de l’AFDAS (intermittents du spectacles avec plus de 48 cachets dans les 2 dernières années, sous réserve de ne pas être en carence AFDAS) : le dépôt sur son espace MyAfdas (le créer si besoin) du devis du stage et d’une lettre de motivation doit être effectué au plus tard un mois avant le début du stage, au plus tard le 30 octobre 2026.
-auprès d’Opera Off : le.la stagiaire qui y est inscrit avec des droits ouverts en informe l’Arcal qui peut contracter directement avec Opéra Off.
-auprès de France Travail : dans son espace MyAfdas, le.la stagiaire dépose le devis pour obtenir une preuve de carence (non prise en charge) AFDAS + en même temps, sur son espace personnel France Travail, le.la stagiaire doit déposer une demande de formation (AIF) pour l’Arcal + contacter son conseiller France Travail + organiser un rendez-vous avec son conseiller France Travail pour une demande de prise en charge de formation en apportant la lettre de carence de l’AFDAS et en indiquant ses motivations pour cette formation. La prise en charge n’est pas systématique. Si l’agence du stagiaire est rue Brancion à Paris, spécialisée pour les intermittents du spectacle, il est possible de venir sans RV du lundi au jeudi 9h-13h15 ou vendredi 9h-12h.
-auprès de son employeur dans le cas d’un poste non intermittent (CDD, CDI, vacation ou titulaire de la fonction publique) : le.la stagiaire demande à son employeur une prise en charge totale ou partielle des frais pédagogiques de formation, avec une convention de formation signée entre l’employeur et l’Organisme de Formation.
Le.la stagiaire informe l’Arcal du résultat de sa démarche.
Sans prise en charge de frais par un organisme extérieur, le.la stagiaire s’acquitte lui-même directement auprès de l’Arcal de l’ensemble des frais de formation et d’inscription (voir CGV).
Signature du contrat
Après les envois des réponses de prises en charge, l’Arcal envoie au stagiaire, par tout moyen y compris électronique, un contrat de formation professionnelle, que celui-ci devra retourner signé dans les 5 jours ouvrés, faute de quoi le contrat sera considéré comme caduc et sa place réattribuée à une personne en liste d’attente.
L’inscription est réputée ferme et définitive lorsque le contrat est signé par les 2 parties et à l’expiration du délai de rétractation : conformément aux articles L6353-3 à 6 du Code du travail, le Stagiaire dispose d’un délai de rétractation de 10 jours à compter de la signature du contrat de formation professionnelle. Aucun paiement ne peut être exigé avant l’expiration de ce délai. Il ne peut être exigé à l’expiration de ce délai une somme supérieure à 30% des frais de formation. Les paiements du solde sont échelonnés au fur et à mesure du déroulement de l’action de formation.
En cas de changement majeur dans le programme prévisionnel de la formation (répertoire étudié, modification des intervenants, durée totale), le Stagiaire devra en être informé.